Tras la publicación de su Primera Sinfonía (Concierto De Ayoó), ya está aquí Reflexiones, un nuevo trabajo con el que Celso López suma ya seis discos.

Finalizada la composición a finales del año 2021, se dio paso a la siguiente y compleja etapa de posproducción, mezcla y mastering en Prelude Estudio a lo largo del siguiente año 2022, consiguiendo uno de los mejores resultados hasta el día de hoy, debido a la experiencia adquirida, a los nuevos cambios y a la profesionalización del estudio.

Diez canciones de Metal/Rock Progresivo en el que de nuevo se muestra la gran habilidad compositiva e interpretativa de este genial artista.

Un disco cargado de emociones, con grandes arreglos en los que intervienen pianos, orquestaciones, silbidos y todo tipo de sonidos que generan atmósferas envolventes, las cuales te atraparan y te hacen sumergirte a lo largo de 55 minutos.

En primer lugar y como introducción al disco, nos encontramos con Deceso Anunciado, un tema cargado de fuerza, en el que desde la introducción, en la que aparecen unos crujidos inquietantes, junto con las pesadas y distorsionadas guitarras eléctricas, un punteo intenso y virtuoso, hasta finalizar con compases amalgamados y enrevesadas escalas en las que aparece el uso agresivo de recursos como los bends y el trémolo o palanca, hacen una perfecta combinación para darle ese sentido pesado y abstracto en un perfecto e impecable tema de metal progresivo hablando sobre ese e inevitable deceso anunciado.

Estigmas, segundo tema del disco y primer single. Sin duda una de las canciones estrella del álbum. Compuesta expresamente para guitarra acústica, en la que una vez más Celso nos muestra su brillantez y gran habilidad con el instrumento, realizando “barridos” con decenas de notas que hacen que parezca que están sonando tres guitarras, a su vez acompañados por un simple pasaje rítmico tocado con un timbal, a los que se une una conmovedora y envolvente línea melódica interpretada con guitarra acústica, con una progresión de octavas que generan un aire “arabesco” el cual no te dejará indiferente. El tema habla de los “estigmas” que hoy en día ha creado nuestra sociedad, viéndose perfecta y gráficamente reflejado en el vídeo clip del mismo, publicado en Youtube.

Como tercer tema del disco nos encontramos con Libre de Virus, publicado como segundo single del álbum, es una canción en la que se mezcla rock intenso con una parte melódica, con una intro potente y pegadiza junto a un bombo pesado y marcado, al lado del publico tocando las palmas al unísono, es una preciosa canción llena de unión y de contrastes, dado el momento en el que se compuso, el cual coincidió con el confinamiento general, de ahí su nombre, una canción cargada de fuerza y de esperanza.

Si Yo Pudiera Volar, posicionado como quinto tema del álbum, te conduce hacia una realidad paralela, idílica y placentera en la que un halo de paz y sosiego te inundará. Nos habla de esa forma de ver el mundo que tendríamos “si pudiéramos volar”, esa perspectiva que le daría a nuestra mente el poder levantar los píes del suelo, sin límites, sin barreras, una perspectiva libre, amable, generosa y abierta. Sin duda una de las canciones más entrañables del disco, en la que desde la introducción en la que aparecen unos “latidos” unidos a una guitarra profunda, los cuales hacen esa transición a “la otra realidad” en la que una preciosa e inspiradora melodía es abrazada y acompañada por dos guitarras eléctricas con un perfecto sonido limpio en una maravillosa conjunción de arpegios.

Una Historia, fue el primer tema compuesto del álbum, dice Celso que es un recordatorio del pasaje de su historia la cual pudo compartir con uno de sus más entrañables compañeros “Txarkito”, un precioso tema lleno de virtuosismo, en el que desde el comienzo con un silbido entonando su nombre y siendo esta la forma en la que le llamaba, arropados por ese fuego en un inicio del camino , dan pie a una divertida guitarra acústica repercusiva, para a continuación transicionar a un arpegio mucho más movido en que se van dando detalles de todo lo vivido. Quizás una de las canciones más emotivas, saliéndose del sentimentalismo y el lamento, siendo consciente de la realidad, apreciando lo vivido y quedándose con ese bello recuerdo.