Tercer y último disco de La Trilogía, compuesto entre el invierno y la primavera de 2018. Celso da un nuevo giro mostrando una vez más su amplio abanico de estilos musicales y la versatilidad a la hora de tocar varios instrumentos.

El Desenlace es un disco mas agresivo, en él, su nuevo giro hacia sus más agitadas mezclas de  influencias progresivas hacen alarde por todas sus vertientes. Un disco de Metal Progresivo con pinceladas de Rock Melódico intenso, enérgico, frenético e incluso entrañable al final.

Doce canciones instrumentales en las que nuevamente asombra la increíble movilidad, con riffs enrevesados e increíbles punteos, uniendo la suavidad melódica con el metal más pesado, logra crear unas atmósferas que te envolverán hasta el final.

El Desenlace, primer tema, el que le da el nombre al disco, desde su intro, ambientada con pianos y pesadas baterías, te hace envolverte en una profundidad y suspense el cual desemboca en una entrada llena de ambientes creados por una gran variedad de instrumentos,  teniendo una gran presencia la guitarra eléctrica y sus influencias más directas de grandes grupos y artista como Liquid Tension Experiment, John Petrucci…

Sin Consuelo, tercera canción del disco, trata la protesta contra las religiones, las atrocidades que se comenten bajo su nombre y como creen que pueden educarnos en su ignorancia, tema con mucha fuerza, comienza por un “sermón” con toda la ironía, pasando por increíbles melodías y vuelos hasta llegar al final en una reflexión hecha por Marta Belmonte, una de sus alumnas, en unos versos finales que te cautivarán y  te harán reflexionar …

En la pista número 5 nos encontramos Notas Vs Balas, tema cargado de mensaje social sobre la concienciación respecto al problema de las armas y de las guerras, repleto de impotencia Celso intenta “disparar” notas con su guitarra intentando frenar esas balas que nunca debieron ser disparadas, desembocando en el que probablemente sea uno de los mejores solos  que se ha podido componer, recordando a grandes artistas que han marcado gran relevancia en su trayectoria como Steve Vai, Joe Satriani, John 5 entre otro. Cargado de emoción y sentimiento gozas desde el primer segundo.

Fly, icreible velocidad y técnica que muestra nuevamente Celso, dejándonos boquiabiertos imitando el vuelo de una mosca que un día, cuando se encontraba componiendo un riff de batería, se coló en el estudio y le dio la idea, el riff de batería que estaba componiendo es el que sale en la canción al principio, asombroso.

En la pista número 9 “El Segador De Lujuria”, quizás uno de los temas más técnicos del disco, pesado y con mucha fuerza y nuevamente cargado de mensaje en que se crea y representa al “Segador De Lujuria” como personaje de ficción, “segando” las almas de todas esas  personas impregnadas por la lujuria más enferma.

De Ida, tema más melódico y melancólico del disco,   dedicado a todas esas personas que tan prematuramente nos dejan, el cual te hace dejar tu propio ser por un momento, en una preciosa canción para dos guitarras.

Disco en el que se le puede hacer una reseña a cada canción, merecedero de escuchar,  que no te dejará indiferente.